ANNA

FIOLETOVO — ювелирная практика Ани, основанная на работе с цветом и формой.
В семейной истории автора присутствует ремесленная линия: прадед Ани занимался созданием украшений. Этот опыт не был напрямую передан, но спустя поколение проявился как интуитивная преемственность.
Более 10 лет Аня профессионально работала с цветом и формой как флорист и декоратор. Этот период сформировал её чувствительность к палитре, ритму, балансу и композиции. Навык точного цветового выбора и пространственного мышления стал основой её ювелирного языка.
Украшения FIOLETOVO строятся на выверенных цветовых сочетаниях и продуманной игре форм. Яркие бусины и камни используются как полноценный художественный материал - без стремления к нейтральности.
Практика включает как готовые коллекции, так и индивидуальные изделия. В обоих случаях украшение рассматривается как самостоятельный объект, способный существовать вне трендов и стилистических ограничений.
FIOLETOVO работает с украшением как с формой памяти, цвета и личного присутствия.
Ожерелье
Розовые матовые бусины становятся нейтральным полем, на котором размещены подвески-образы: пончик, глазунья, конфета «Марс», долька мандарина.
Эти мотивы отсылают к культуре быстрого удовольствия и утешения, где еда функционирует не как объект потребления, а как символ желания, паузы, воспоминания.
Украшение собирает разрозненные знаки в единую систему, предлагая носить иронию как форму высказывания.
Работа существует между украшением и объектом, оставляя пространство для личной интерпретации.
Маленькие удовольствия как форма визуального языка.
Кольцо
Кольцо сплетено из бусин, образующих мягкую, почти телесную структуру.
В центре — винтажный камень в металлическом каркасе, работающий как точка напряжения и фокуса.
Контраст между тактильной, хрупкой основой и ярким, почти театральным акцентом создаёт ощущение смещённого баланса.
Украшение отсылает к теме ценности и уязвимости, где декоративное становится носителем эмоционального веса.
Объект существует на границе украшения и высказывания.
Кольца, созданные как маленькие арт-объекты
Китч как способ обезвреживания табу.
Фаллическая форма в визуальной культуре исторически нагружена символами власти, доминирования и табу.
В работах Анны этот образ сознательно лишается привычного напряжения и переводится в поле декоративного и повторяемого.
Плетение из бусин, нарочитая и вариативная цветовая палитра - розовый, фиолетовый, чёрно-белый и другие - функционируют как стратегия китча. Здесь китч используется не как провокация, а как инструмент обезвреживания: форма теряет сакральность, телесность, превращаясь в визуальный знак.
Объект перестаёт быть телом и становится символом, пиктограммой, почти орнаментом.
Таким образом работа смещает фокус с изображаемого на акт восприятия - табу существует не в форме, а в реакции зрителя.
Повторяемость и декоративность лишают образ исключительности, превращая его из знака власти в элемент визуального языка.
Это жест отказа от серьёзности, в котором запрещённое становится банальным, а символ - безопасным.